MATS Blogtour: School is good for you :-) … Schule tut gut!

Today it is my turn to blog about our five weeks in the Lilla Rogers Studio School. A goup of classmates from "Make Art That Sells, Part 1" got together to do this blogtour, as a way to celebrate what we've just experienced. I think for my regular readers it has already transpired that I LOVED it :-) but I'll have to rave on some more now! And I am very much looking forward to part 2 in spring 2014.

Heute bin ich dran mit einer Post über die 5 Wochen in der Lilla Rogers Studio School. Einige Kommilitonen des Kurses "Make Art That Sells, Teil 1" haben sich zu dieser Blog-Tour zusammengetan, um ein bißchen zu feiern, was wir gerade erlebt haben. Meine regelmäßigen Leser haben sicher schon gemerkt, daß ich begeistert bin :-) aber da hilft nichts, ich muß jetzt noch ein bißchen weiter schwärmen! Und ich freue mich jetzt schon sehr auf Teil 2 im Frühjahr 2014.

First I want to show you my work from MATS, Part A:

Hier sind erstmal meine Arbeiten aus MATS, Teil A:

Above left: bolt fabric design. Above right: a children's book cover.
Middle row: home decor, plate designs.
Below left: Wall Art. Below right: a "hyper lush" design for the gift market.
Oben links: Stoffdesign für Meterware. Oben rechts: ein Kinderbuch-Titel.
In der Mitte: Zuhause & Wohnen, Wandteller-Designs.
Unten links: Wanddekoration. Unten rechts: ein "hyper-opulentes" Design für den Geschenke-Markt.

If you want to read and see more about the different assignments, go here for week 1(bolt fabric) … or check back later on, I will be writing about week 2 - 5 in the next time.

Wenn Sie mehr von den einzelnen Themen sehen und darüber lesen möchten, können Sie sich hier schon mal die 1. Woche ansehen (Stoff-Meterware) … oder später wieder reinschauen, denn ich werde in der nächsten Zeit hier über die restlichen Wochen berichten.

And now I want you to meet the fantastic and talented MATS-Crew! Today I am blogging together with Claire Lordon - http://www.clairelordon.blogspot.com. I am in love with her hyper-lush "Tiki Time" design for the gift market. "Made with a smile" as she puts it, which is very much what the course was about! Tomorrow it's the turn of Anna Whitford - http://rosanna-rossi.co.uk/ and Mary Tanana - http://groovitydesigns.com/ 

And to meet the rest of the crew go here - you'll find links to their blogs and a schedule of this blog tour. Enjoy!

Und nun möchte ich Ihnen gern die fantastische und talentierte MATS Crew vorstellen! Heute blogge ich zusammen mit Claire Lordon - http://www.clairelordon.blogspot.com. Ihr "hyper-opulentes" Design für den Geschenke-Markt gefällt mir besonders gut, und ich freue mich, daß ich es hier zeigen kann. "Mit einem Lächeln gemacht" wie sie sagt, und das trifft den Kern dieses Kurses sehr gut!

Morgen sind Anna Whitford - http://rosanna-rossi.co.uk/ und Mary Tanana - http://groovitydesigns.com/ dran. 

Und hier geht's zum Rest der Crew – hier finden Sie ihre Blogs und die Termine unserer Blog Tour. Viel Spaß!

Ok, now what to say about this course that hasn't been said before? … the blogosphere is full of well diserved praise right now. 

I thought about it for quite a while … the main reason why doing MATS has been so very good for me lies in the course's broad perspective. I loved exploring all the different markets: bolt fabric, home decor, children's books, wall art and the gift market. And there's more to come in part B! Some of these markets are completely new for me, some familiar, some revisited. 

Along the way, parts of a puzzle came together: the fusion of design and illustration. My love of handprinting could shine through. There was calligraphy/ typography involved, photography and painting as well. Even my good old graphic design layout skills are a good thing to have. All these things fuse together to make something new and exciting. There are no boundaries, no categories, just (hopefully) good art!

Plus we were learning from an artist AND agent with such a broad experience as Lilla Rogers. 

These 5 weeks have made me really believe – and this for the very first time to be honest! – that the road I am on is the right one. I have enjoyed my journey in the last 3 years, moving step by step from graphic design to surface pattern design and illustration. BUT … there was always this nagging voice in the back of my head. "What if I am moving in the wrong direction? … What if I put in all this energy and love and it won't sell in the end … what if I am wasting my time … what if I am not good enough …" Sounds familiar? As independent designers we are facing a lot of challenges, and insecurity is one of the biggest. But yes, it is possible to make a good living this way! There are so many markets! There are so many possibilities! It's been a big shift in my mind. I feel much more confident. And that's a massive treat :-) 

As well there are ALL THE OTHER TREATS that the course came with:

- a wonderful, positive and dedicated teacher – thanks Lilla!

- a great (ongoing) community of creative people from around the world

- fantastic assignments

- an amazing energy boost

- a steep learning curve

- a lot of fun (and - oh well - some little frustrations along the way…)

- some wise Lilla sayings to keep you on track, e.g.: "Your talent is not finite!" … "People buy your joy!" … "You have to put in the hours" and my fave "Get cracking!"

- sooo much inspiration and sooo many new ideas …

to name just a few of these treats :-)

I really couldn't recommend this course more!

Ok, was kann ich jetzt über den Kurs sagen, was nicht schon so viele vor mir gesagt haben? … die Blogosphäre ist ja gerade voll des verdienten Lobes.

Ich habe ein ganze Weile darüber nachgedacht … für mich war es wohl deshalb so gut, MATS mitzumachen, weil der Kurs so breit aufgestellt ist. Ich hatte viel Spaß daran, die ganzen verschiedenen Märkte zu entdecken: Stoffdesign, Zuhause & Wohnen, Kinderbücher, Wanddekoration und der Geschenke-Markt. Einige der Märkte waren neu  für mich, einige vertraut, und einige habe ich wiederentdeckt.  

Teile eines Puzzles haben sich dabei zusammengesetzt: die Verschmelzung von Design und Illustration. Ich konnte meine Liebe zu Originaldrucktechniken ausleben. Kalligraphie/ Typographie war mit dabei, und ebenso Fotografie und Malerei. Sogar meine guten alten Grafik Design Layoutkenntnisse konnte ich gebrauchen. All dies verschmilzt zu etwas Neuem und Interessantem. Es gibt keine Grenzen, keine Schubladen, nur (hoffentlich) gute Gestaltung! 

Und wir durften von einer Künstlerin UND Agentin mit soviel Erfahrung wie Lilla Rogers lernen!

Diese 5 Wochen lassen mich wirklich daran glauben – und ehrlich gesagt eigentlich zu erstenmal – daß ich auf dem richtigen Weg bin. Mein Weg in den letzten 3 Jahren ging Schritt für Schritt vom Grafikdesign hin zum Surface Pattern Design und zur Illustration, und ich fand das natürlich gut. ABER … es gab da immer diese leise Stimme in meinem Kopf. "Was ist, wenn ich in die falsche Richtung laufe … was ist, wenn ich jetzt all die Energie und Liebe da reinstecke und am Ende kauft es keiner … was ist, wenn ich meine Zeit vergeude … was ist, wenn ich nicht gut genug bin?" Wahrscheinlich kommt das jetzt Manchem bekannt vor. Als unabhängige Designer müssen wir so einiges an Herausforderungen wuppen, und die Unsicherheit ist eine der größten davon. Und jetzt sage ich ja, es IST möglich, davon gut zu leben! Es gibt soviele Märkte! Es gibt soviele Möglichkeiten! In meinem Kopf hat sich da so einiges bewegt. Ich habe sehr viel mehr Selbstvertrauen. Und das ist ein Riesengeschenk :-)

Und dann gab es ja noch ALL DIE ANDEREN SCHÖNEN SEITEN des Kurses:

- eine wunderbare, positive und engagierte Lehrerin – danke Lilla!

- eine großartige (weiter bestehende) Gemeinschaft von Kreativen rundum den Erdball

- fantastische Aufgaben

- ein erstaunlicher Energieschub

- eine steile Lernkurve

- viel Spaß (und - naja - halt auch ein paar frustrierende Momente …)

- ein paar weise Lilla-Sprüche, die einen bei der Stange halten, z.B.: "Dein Talent ist nicht begrenzt" … "Die Leute kaufen deine Freude!" … "Man muß die Zeit halt reinstecken" und mein Lieblingsspruch "Komm in die Gänge!"

- ganz viel Inspiration und ganz viel neue Ideen …

um nur ein paar der schönen Seiten zu nennen :-)

Der Kurs ist wirklich wärmstens zu empfehlen!

MATS: Week 1 – gone berrypicking … 1.Woche: bin Beeren pflücken

So … here's my first week in the Lilla Rogers Studio School!
The first assignment was designing for bolt fabric with a vintage kitchen theme. Lilla always gave us a "mini" to do first, a little assignment to ease us into the big one (not knowing yet what the big one was about – it was then postet on wednesday). First week's mini was to study, draw or paint berries and Pyrex style casseroles.

Ok … hier kommt die erste Woche in der Lilla Rogers Studio School!
Unsere erste Aufgabe war es, Designs für Stoff (Meterware) mit einem Küchenthema und mit Vintage-Anmutung zu entwerfen. Lilla hat uns immer eine "Mini"-Übung verordnet, die uns den Zugang zur großen Aufgabe erleichtern sollte (ohne zu wissen, was die große Aufgabe sein würde – die wurde uns immer erst am Mittwoch gegeben). Das Mini der ersten Woche war es, Beeren und Pyrex-Geschirr zu studieren, zu zeichnen oder zu malen. 

   

The other half brought me some wild berries from a hike and I loved drawing them. I had decided to experiment during the course, so I tried out a lot of different materials and approaches. Then did the same with the casseroles/ dishes (found on Pinterest).

Meine bessere Hälfte brachte mir Wildbeeren von einem Ausflug mit, die ich mit viel Spaß gezeichnet habe. Und weil ich mir vorgenommen hatte, während des Kurses zu experimentieren, habe ich verschiedene Materialien und Herangehensweisen ausprobiert. Dann kam natürlich auch noch das  Pyrex-Geschirr dran (Fotos davon habe ich auf Pinterest gefunden).



My studio floor quickly was covered with my collection of drawings!
Der Studioboden hat sich schnell mit meinen Zeichnungen gefüllt!



After the big assignment was revealed, I scanned in a selection of my drawings and started to work on it in Illustrator. There were some moments when I thought I would never get it together! All these different kinds of drawings plus some painted bits plus some calligraphy …

Nachdem die große Aufgabe klar war, habe ich eine Auswahl meiner Zeichnungen eingescannt und mich daran gemacht, in Illustrator ein Muster daraus zu entwickeln. Zwischendrin habe ich ja schon ein paarmal gedacht, daß ich das alles so garnicht zusammenkriege! Die ganzen verschiedenen Zeichnungen und auch noch gemalte Elemente und dazu noch Kalligraphie …



But I simply worked on, determined not to give up in the first week already! And slowly a pattern started to peek through the chaos :-) Remembering Lilla's advice to try out a colour story that was unusual for us I went for strong colours and a dark background … and loved the sudden colour pop!
My main print called "Berrypicking" was ready. I then added two more patterns as coordinates, see above.

Aber ich habe einfach mal weitergearbeitet … ich war entschlossen, nicht schon gleich in der ersten Woche aufzugeben! Und so ganz langsam linste dann ein Muster durch das Chaos :-) Und weil Lilla uns geraten hatte, uns für eine uns ungewohnte Farbwelt zu entscheiden, habe ich kräftige Farben und einen dunklen Hintergrund gewählt … und mich über das plötzliche Leuchten gefreut. Und mein Hauptmotiv "Berrypicking" war fertig. Dazu kamen dann noch zwei Coordinates, siehe oben.

On a second thought – and after Lilla's review of our first week's work – I realized that I got carried away by the berry theme. There should have been more Pyrex and less berries in my pattern to make it feel more vintagey. I guess I will branch out from this one … I can see two collections coming up: one with Pyrex and other kitchen accessories and one all about berries and berrypicking :-)

To be continued with week 2 …

Im Nachhinein – und vor allem nach Lilla's Beurteilung unserer Arbeiten aus der ersten Woche – habe ich dann gemerkt, daß ich es mit dem Thema Beeren doch etwas zu weit getrieben hatte. Mehr Pyrexgeschirr und weniger Beeren wäre besser gewesen und hätte mehr Vintage-Charakter gehabt. Aber ok, daran kann man ja arbeiten … ich sehe da zwei Kollektionen: eine mit mehr Pyrex-Geschirr und weiteren Küchenaccessoires, und eine rund ums Beerenpflücken :-)
Fortsetzung folgt mit Woche 2 …

Make Art That Sells Blog Tour!

We are going on a blog tour! Have a look at our work from MATS Part A and hear about our experiences in the Lilla Rogers Studio School! My post is scheduled for next Thursday, November 28. The tour has started yesterday … so you can already go for a visit. Welcome!

Wir starten eine Blog Tour! Hier können Sie sich unsere Arbeiten aus MATS Teil A ansehen und erfahren, wie es so in der Lilla Rogers Studio School war! Meine Post ist für den nächsten Donnerstag, den 28. November, vorgesehen. Die Tour hat gestern angefangen … Sie können also schon reinschauen. Willkommen!

Here is the schedule – dates of blogposts:

Hier ist der Zeitplan – wer bloggt wann:

November20

Jill Byers-  www.jillbyers.blogspot.com

Aisha Khan-  www.aishaandherwork.blogspot.com
Linda Tordoff - www.paintlovestudio.blogspot.co.uk

November21
Martina Lenhardt-  www.ma-len.blogspot.com
Melissa Doran-  www.melissadoran.com
Sarah Gager - www.sarahgager.com

November 22
HungYu CHEN - www.rainbowfishchen.com
stephanie corfee - www.stephaniecorfee.com
Sophie Verhille - http://blog.sophie-verhille.com/

November 25
Jo Chambers - www.studiolegohead.blogspot.co.uk
Son Atwal - www.applekaur.com/blog
Angie Sandy - http://www.angiesandy.com/blog

November 26
Rachael Schafer - www.rachaelschaferdesigns.com
Sarah Ehlinger- www.verysarie.com
Jordan Vinograd Kim-  http://www.foundandrewound.com/blog/

November 27
Jen Burbridge - www.madebyburbs.co.uk
Carolina Coto - www.carolinacotoart.com
Aileen Tu: http://aileentu.com/blog/
Kim Fleming: http://www.lil-kim.blogspot.com.au/

November 28
Claire Lordon - www.clairelordon.blogspot.com
Eva Marion Seyffarth - www.eva-marion-seyffarth.blogspot.de

November 29
Anna Whitford - www.rosanna-rossi.co.uk
Mary Tanana - www.groovitydesigns.com

December 2
Jennifer Wambach - http://jennartdesigns.blogspot.com
Victoria Johnson - http://victoriajohnsondesignblog.blogspot.it 
Emily Dyer - www.emilydyer.com/blog

December 3
Nic Squirrell - http://nicsquirrell.blogspot.com
Melinda Hopkirk - www.crouchriverstudio.com
Deb Trevitt - http://www.debtrevitt.com/blog/
Tina Koyama - http://tinakoyama.blogspot.jp

December 4
Danielle McDonald - http://reddogandjude.blogspot.com.au/
Jennifer Appel - http://www.jaillustration.com
Antje Martens-Oberwelland - http://antjeart.com/

December 5
Wendy Brightbill - http://www.agirlandherbrush.wordpress.com
Renske de Kinkelder- www.renskedekinkelder.com
Nicole Piar- http://www.ghostkittendesign.blogspot.com/

December 6
Andrea van Dalen - http://dreamkeeperfae.blogspot.nl/
Ohn Mar Win - http://illustrationsouljourney.blogspot.co.uk/
Diane Neukirch- http://dianeneukirch.blogspot.com

December 7
Lisa Deighan - http://www.lisadeighan.com

December 9
Bari Ackerman – http://barij.typepad.com/my_weblog/2013/12

Some things that happened … was sonst noch so passiert ist …

… while I was at school:
A while ago a collection of my designs was licensed on cases for iPads, iPhones, Kindle and Galaxy Families through San Francisco based company Keka Case. Now "my" cases for iPads and Kindles are available! Just in time for the holidays ;-) These cases are similar to hardback book covers, resistant to stains and water and double as presentation stands. I love the fact that they are made using traditional book binding techniques and eco-friendly inks. Check out my collection here!  And I am working on designing snap-on cases for iPhones, the Galaxy Family and iPads right now – these will be available as well soon :-)
Here are some of my favourite designs (all images courtesy of Keka):

"Lovebirds"

"Candy Forest"

"Magic Feathers"

"Sunny Day"

… während ich in der Schule war:

Vor einiger Zeit schon ist eine Kollektion meiner Designs für Hüllen für iPads, iPhones, Kindle und Galaxy Familie lizensiert worden – für Keka Case aus San Francisco. "Meine" Hüllen für iPads und Kindles sind jetzt erhältlich! Gerade mal rechtzeitig für die Feiertage ;-) Die Hüllen ähneln Hardback-Buchumschlägen, sie sind wasserfest und schmutzabweisend und können als Aufsteller für Präsentation benutzt werden. Mir gefällt besonders, daß sie mit traditioneller Buchbindetechnik und umweltfreundlichen Farben produziert werden. Hier können Sie sich meine Kollektion ansehen! Und gerade arbeite ich an den Designs für Snap-on Hüllen für iPhones, die Galaxy Familie und iPads – diese werden auch bald erhältlich sein :-)

Hier sind ein paar meiner Lieblingsdesigns (alle Bilder mit freundlicher Genehmigung von Keka).


Then … just totally out of the blue I was on the shortlist to illustrate a childrens' book through my US agent! The project didn't come about in the end but anyway I was quite flattered :-) It's  fun and ironic in a way as there was a time in my life when I really was keen on illustrating a childrens' book. It didn't have much luck back then and nowadays I am much more focused on children's fashion and interior. So this really was an interesting "knock on my door" – hmmm? Maybe I should think about that again?
Und dann … total unerwartet kam ich über meinen US-Agenten in die nähere Auswahl für Kinderbuchillustrationen! Am Ende ist nichts aus dem Projekt geworden, aber es hat mir schon geschmeichelt :-) Es ist schön und auch ein bißchen ironisch, denn es gab mal eine Zeit in der ich ganz wild darauf war, ein Kinderbuch zu illustrieren. Ich hatte damals nicht viel Glück – und heute konzentriere ich mich mehr auf Kindermode und Interiors. Interessant, wenn dann plötzlich jemand an die Tür klopft – hmmm? Vielleicht sollte ich nochmal über Kinderbücher nachdenken?


And the carpet competition? I didn't win. But one of my collagues did! You can check out Deborah Velásquez winning design "Stripe Over and Under" on the Carpetvista Homepage. Congratulations Deborah, really happy for you! Thanks to everybody who voted for me! This was the very first time that I did work for carpets and I was happy that my designs translated so well to that "format". I've had some very nice comments about my designs and was quite content to be included in the finals. OK – catch up finished! Next are my MATS designs! The first blogpost is coming up at the end of the week.
Und der Teppichwettbewerb? Ich habe nicht gewonnen. Aber eine meiner Kolleginnen! Hier auf der CarpetVista Homepage können Sie sich das Gewinnerdesign von Deborah Velásquez ansehen. Herzlichen Glückwunsch, Deborah, ich freue mich für Dich! Vielen Dank an alle, die für mich abgestimmt haben! Es war das erste Mal daß ich Teppiche entworfen habe und ich war ganz glücklich, daß sich meine Designs so gut auf dieses "Format" übertragen ließen. Ich habe einige sehr positive Kommentare bekommen und war sehr zufrieden, bis ins Finale gekommen zu sein. OK – das war die "Nachlese". Als nächstes sind meine MATS Designs dran! Die erste Blogpost kommt am Wochenende.

Back from school! … Die Schule ist aus!

Sneak peek. More soon! … Ein kleiner Vorgeschmack. Bald mehr!

Phew. It's over! What can I say about these past 5 weeks at Lilla Rogers Studio School? It's been awesome. I've lost a lot of sleep, made messes in my studio regularly, neglected the rest of my life … but I've learned sooo much! I've enjoyed myself immensely. I've done a lot of work. I've met fabulous collagues and made new friends. There's new directions to follow, new ideas to try out and a lot of information to digest. Thanks a million Lilla!
It's been sobering and uplifting at the same time to work along very talented and very experienced classmates and to realize that there's so much more for me to learn. Thank you dear classmates, I've learned so much from all of you as well!
Now I feel slightly like being overrun by a lorry. It's been a lorry with a load of beautiful stuff in it … but I am just exhausted now. Will sort myself out, look through my new stuff and post some work for you to see soon!

Puh. Es ist vorbei! Ich weiß garnicht so recht, was ich zu den 5 Wochen in der Lilla Rogers Studio School sagen kann? Es war großartig! Ich habe viel zu wenig geschlafen, mein Studio sah permanent wüst aus, ich habe mein Leben vernachlässigt … aber ich habe sooo viel gelernt! Es hat ohne Ende Spaß gemacht. Ich habe viel gearbeitet und viel fertig bekommen. Ich habe fantastische Kollegen kennengelernt und neue Bekanntschaften geschlossen. Jetzt gilt es, neue Wege zu gehen, neue Ideen auszuprobieren und sehr viel Information zu verarbeiten. Tausend Dank Lilla!
Es war ernüchternd und aufbauend zugleich mit sehr talentierten und sehr erfahrenen Kommilitonen zusammen zu arbeiten und festzustellen, wieviel mehr es noch für mich zu lernen gibt. Danke, liebe Mitschüler, auch von euch allen habe ich so viel gelernt!
Jetzt fühle ich mich ein bißchen so, als hätte mich ein Laster überfahren. Ok, ein Laster mit einer sehr schönen Ladung, aber ich bin doch ganz schön durch den Wind. Ich muß mich erstmal sortieren, werde dann meine neuen Arbeiten durchsehen und hier sehr bald etwas zum anschauen posten!